《信條》用燒腦征服觀眾，電影海報也要靠腦洞搏出位？
諾蘭大神的新片——《信條》看了嗎？看懂了嗎？
但其實信條的“沒看懂”更多的是大家對於邏輯細節之處的理解，情節吸引人的地方在於跳脫我們慣性的思維定勢，彷彿在一個不同視角，去玩轉時間和空間的邏輯。
而好的電影海報也是同樣，情理之中意料之外。海報像電影的預告片，引人入勝，有時候精彩程度甚至會超過正片。有評論說“原來是他，衝著海報我才看的電影”......
海報設計師們力求抓住觀眾的心理需求。尤其是各種好萊塢大片的海報，格局龐大直擊人心，好多耳熟能詳的電影海報甚至成為了設計中的經典作品。
今天就為大家展開分析幾位設計師的優秀電影海報作品：
Olly Moss——“視覺衝擊”
Olly Moss是一位與Mondo長期合作的一位優秀設計師。 Olly Moss的風格更偏向
Olly Moss的作品辨識度太高，最膾炙人口的肯定是2010年發行的這套《星球大戰》老三部曲海報，被翻版無數，最重要的是它開啟了Mondo的傳奇歷程。
他同時海報的歷史性價值已經超出了《星球大戰》本身賦予它的意義。
▲奇幻森林—系列海報
這是十聖杯評選裡也介紹過Olly Moss的另一張海報《奇幻森林》，於2014年在迪士尼專題海報發布會上公開。
虎皮的花紋與叢林中的樹枝相結合的創意可謂經典，海報跟電影的畫風相結合。大面積留白的同時卻沒有用純白底，微做舊的底色也符合老電影的年代感，該電影海報目前被高價收藏。
▲哈利波特—系列海報
這套海報名稱叫“Hogwarts”，因為取景是學校城堡和七部曲的一些關鍵元素，其實是為原著製作的海報，因為《死亡聖器》原著沒有分上下，而且電影上部也與學校幾乎沒有關係。從入學時的帆船、飛行的汽車、銀色牡鹿守護神、三強爭霸賽、夜騏和馬人、食死徒與黑魔標記，到最後的三人手拉手，看過原著多年後再看這套海報，心裡也是滿滿的溫情。
Olly Moss對設計海報的玩法更像是平面構成，浸透性強且耐看，用點線面相對的設計概念，拉近影片中主人公的距離，側面突出了故事大綱。
其實Olly Moss不光畫上面那些極簡色塊式設計，今年奧斯卡的概念海報也是出自他之手：
海報被分割成多個部分，既是小金人的鑄造工藝過程，同時也是電影製作的各個環節。從構思、劇本、音樂、拍攝、剪輯，一部優秀的電影是多方面的完美結合，奧斯卡的官方海報以這種創意的形式來表達對優秀電影的評判標準。
Karol Rogoz——非專業的專業
這是一個提到人名毫無印象，但一張圖就讓你聯想翩翩的一位設計師。前段時間走紅網絡的《綠皮書》設計海報還記得嗎？比起官方海報，只要看過電影，一定會對這張海報發出由衷的讚嘆，它是對電影劇情的絕佳映照。
▲綠皮書—系列海報
這張海報正是出自波蘭設計師Karol Rogoz 之手，他的這張“業餘海報”留給人無限想像空間。海報並無主角出現，只有一輛緩緩行駛的綠色小汽車，它正要穿過湖中央，湖水碧綠，橋面黑白交錯，待汽車開過，黑與白如被合上的拉鍊相交，化為鋼琴的黑白琴鍵。
▲左《愛月之人》右《異形》
Karol 並不是專業電影海報設計師，他找到一種在工作之外發揮設計能力的方法，就是為自己喜歡的電影設計“野生海報”。在個人主頁，Karol 放了許多海報作品。
▲狂牛—系列海報
只要看一眼Karol做的海報，差不多就能懂得電影的主旨，Karol 雖然不常用電影主角的形象，他會將劇情中最有記憶點的道具或是情節巧妙改編成設計語言，
▲海上鋼琴師—系列海報
Karol不會用過多過大的主角設計，採用高度概括電影形象的概念，Karol在選擇字體時亦是非常小心，如果英文字不太合適，他就會找其他字體或者語言來配合，《海上鋼琴師》的海報，因為海報以黑色打底，他就沒有採用辨識度更高的英文，而是波蘭語字體令海報的文字部分多了些動態感。
▲蝙蝠俠—系列海報
在設計蝙蝠俠的海報時，Karol給了他一張猙獰的面目，似笑非笑，還有點像他的老對手“小丑”。引得人浮想聯翩，封面上的人到底是好是壞？
海報顏色上，Karol傾向於沉穩的用色，大面積使用單色，觀者看過去感覺像被溫熱的顏色包裹，不會讓五顏六色或者復雜的主角弄到眼花撩亂，在五花八門的圖片流中得以喘息，所以，大家在微博上看見《綠皮書》的海報會覺得那麼驚艷，那麼清新脫俗。
黃海——給電影做嫁衣
黃海，被譽為“天才設計師”，加上他豐富的生活經歷給予了黃海獨特的創意洞察，以至於他在十幾年的海報設計生涯中，創作出了各種風格的電影海報。
▲黃海—部分電影海報
黃海的海報入門作品是2007年姜文導演的作品
▲太陽照常升起—系列海報
對於這位大神的作品，相信不用對他過多介紹，自從入圍之後的黃海，在電影海報設計方面就像開了掛一般的上熱搜，2020年的作品依舊如此。
2月22日，台灣導演賈樟柯的新片《一直游到海水變藍》參加了柏林電影節的特別展映單元，一共排片三場放映，據說場場爆滿，一票難求。
▲一直游到海水變藍—系列海報
這是首映當日製作片方發布的海報，正是出自黃海之手，主設計基調是以海面和鋼筆為主，將鋼筆設置為燈塔，巧妙與波瀾起伏的海面銜接，照亮著通往光明的航線。
整個設計畫面將藍色和黃色降低了一定的明度，且畫面中尤其綠色和棕色這兩種顏色，降低了一定的明度且提高了飽和度，使得顏色本身變的更加複古一些。而與之搭配的字體設計，字形整體比較瘦窄且英文筆劃厚重。
這張海報還原了一個村莊的全貌，用跌岩起伏的山形成一個峽谷，馬路就是圍繞這個峽谷進行建設。
從畫面中就體現了一個村莊，交通落後且與世隔絕的畫面感，且以高斯模糊的質感去呈現一種朦朧的美感。這種畫面的質感有種褶皺的紙張感覺，正看是海，倒看成山，形成了上下分割的排版。
上半部分的山巒包圍著村莊，片名用白色的字體以肌理的質感去呈現，字體中透出海報畫面中的底色藍色。而下半部分的處理，將海水進行模糊處理，突出主要人物名字的字體顏色以藍色為主，和上半部分的場景相呼應。
其實這是設計師黃海與賈樟柯導演的第三次合作，前兩次還有2015年的《山河故人》、2018年的《江湖兒女》。
▲山河故人—系列海報
山河故人的海報設計，以手繪的黑白裝飾畫的質感和橘黃色的背景，形成明顯的衝突和反差。再搭配上大寫的書法字體，強調了畫面的主體且細節豐富，使得畫面的故事性更加明確一些。
我們可以看到，賈樟柯導演的作品，都是關注底層人的生活，體現的是小人物的生活百態，故事講述的是比較慢且細膩的。
所以在其電影海報的設計上，則需要更加註重的是比如江湖兒女海報。
▲江湖兒女—系列海報
江湖兒女的海報設計整體以肌理為調性，插畫方式描繪了人與城市建築。椅子、老人、女人的加入展現了對細節的表達，某種程度上也就概括了故事中的情感線。
黃海設計的海報是在黃海的作品側重點表達非常清晰。對於細節的表達概念和美感的突出，總是能做到給電影錦上添花。
正應了——
